地毯编织（xalçaçılıq）是阿塞拜疆最知名的艺术形式之一。颜色、结法、边饰、徽章、植物、动物和几何符号因地区传统而异，并且可以传达来源、品味和家族记忆。 纺织艺术还包括刺绣和一种装饰性丝绸头巾（kəlağayı）。其制作和使用既涉及熟练工艺，也涉及社会习俗；图案和颜色可能适合不同场合。 建筑将艺术带入日常空间。堡垒、宫殿、清真寺、教堂、商队驿站、浴室、石油时代建筑、苏联建筑和现代高塔展现了不同的历史层次。 手稿和细密画传统将阿塞拜疆与更广泛的波斯文化圈联系起来。书法、诗歌、色彩和精心安排的场景常常彼此结合，而不是作为相互分离的艺术存在。 音乐是艺术身份的核心。木卡姆音乐（mugham）运用经过学习的旋律调式和引导式即兴，而阿什格表演传统（aşıq）则将歌唱、讲故事、诗歌和表演与长颈鲁特琴（saz）结合起来。 应用艺术包括铜器制作、珠宝、木工、石雕、陶瓷和彩绘装饰。这些物品可以是实用的家居工具、好客的象征，也可以是为展示而制作的作品。 戏剧、歌剧、芭蕾、文学、电影和公共纪念碑在城市及现代机构中得到显著发展。苏联时期的教育支持了许多专业艺术，同时也使艺术生活受到官方控制。 当代艺术家使用绘画、摄影、装置、视频、设计、街头艺术和数字媒体。他们的作品可能探讨记忆、快速的城市变化、身份、环境、性别，或传统与现代生活之间的关系。
艺术在阿塞拜疆
阿塞拜疆的艺术包括地毯、纺织品、细密画、建筑、雕刻、金属工艺、陶瓷、音乐、戏剧、电影和当代视觉艺术。装饰图案常常承载着某个地区、作坊、家庭或工艺传统的记忆。阿塞拜疆艺术将当地高加索形式与突厥、伊朗、伊斯兰、俄罗斯、苏联及现代影响结合在一起。
提示
观察阿塞拜疆艺术品时，不要急于把它仅仅视为装饰。思考其背后的材料、地区、技法和用途。购买工艺品时应负责任，确认物品是否手工制作、是否为新制品，以及是否适合携带过境。