伊朗艺术在王室宫廷、宗教机构、作坊、村庄、家庭、学校和现代工作室中发展起来。它既是历史的记录，也是日常生活中仍在延续的一部分。 建筑是其中最醒目的形式之一。庭院、花园、穹顶、拱门、风塔、砖工、镜面装饰、灰泥和彩色瓷砖，会回应气候、信仰、审美和社会需求。 书法使书面语言获得视觉形式。波斯文和阿拉伯文书体出现在书籍、建筑、绘画、证书、标牌和当代设计中。 波斯细密画使用精细的细节、层叠的空间、丰富的色彩和文学题材。它常常为手稿提供插图，而不是作为大型独立壁画存在。 地毯和纺织艺术把实用功能与复杂图案结合起来。设计可能标示某个地区、作坊、部落、家族传统或艺术时期。 金属工艺、陶瓷、木工、镶嵌、玻璃、刺绣和印花织物都是重要的工艺传统。人们通常通过在有经验的制作者指导下反复练习来学习这些技能。 音乐包括古典拉迪夫曲目体系（radif）、地区音乐、宗教表演、流行风格和家庭歌曲。伊朗各地的乐器、节奏和演唱风格差异很大。 诗歌和视觉艺术经常交汇，因为著名的故事和诗句会启发图像、表演和装饰物。意义可能取决于文学或宗教中人们熟悉的象征。 现代伊朗艺术包括绘画、雕塑、平面设计、摄影、装置、动画、戏剧以及受到国际认可的电影。艺术家可能探索家庭生活、记忆、身份、社会限制、幽默或日常生存。 艺术自由和接触观众的机会可能受到机构、社会期待、成本和监管的限制。艺术家仍会通过教学、合作、私人空间、公共机构和数字形式寻找机会。
艺术在伊朗
伊朗的艺术包括建筑、地毯、书法、绘画、诗歌、音乐、工艺、戏剧、摄影和电影。波斯艺术传统常将严谨的几何图形、流动的线条、花园、故事和象征性图像结合起来。各地区社群和现代艺术家又增添了许多独特的形式与声音。
提示
观看伊朗艺术时，先注意它的材料、功能、环境和地区。思考一件物品是为日常使用、礼拜、贸易、赞助者还是个人表达而制作的。购买时应了解制作者以及价格是否真正支持了工艺制作。