斐济的艺术

斐济的艺术生态既包括正式机构，也包括村庄、岛屿和各省的实践。iTaukei 指斐济原住民社群及其文化传统。“masi”（树皮布）、“magimagi”（椰壳纤维绳）、“vanua”（土地、社群与习俗关系）和“qoliqoli”（传统渔场）等本地概念，将艺术创作与材料、习俗关系、土地、社群和文化守护责任联系起来。当地常用的类别包括遗产艺术、视觉艺术、表演艺术和视听艺术。 斐济艺术委员会为手工艺者、视觉艺术家、音乐家、乐队、舞蹈团体及其他表演者提供支持。其列出的领域包括编织、masi（树皮布）或 tapa（树皮布）、陶艺、陶瓷、木雕、珠宝、纺织品、绘画、素描、雕塑、摄影、丝网印刷、时尚和设计。手工艺者通常须居住在斐济，并认同委员会宗旨，才可申请会员资格。所列年费为个人艺术家 10 斐济元，十人以上俱乐部 20 斐济元。会员资格有助于参与斐济艺术委员会活动，并列入该委员会的艺术家名录。 “斐济制造”许可适用于采用斐济十四个省（包括罗图马）的传统工艺制作的产品。主要材料必须在当地采购，产品须完全在斐济制作，且不得批量生产。适用类别包括 masi（树皮布）、木雕、天然纤维席和编织品、陶艺、素描、绘画、雕塑及摄影。该许可用于确认符合条件的制作者或销售者资格，但不能取代任何单独协议、文化许可或销售安排。 斐济艺术委员会的社区技能发展计划支持村级教学、代际技艺传承和市场识别。斐济艺术委员会与斐济博物馆的安排提供销售展览；研究资料记载，工艺品销售的行政费用为 10%，视觉艺术的合计分配比例为 10%，其中委员会分得 5%，画廊分得 5%。寄售作品前应核实具体安排。 南太平洋大学（USP）大洋洲艺术、文化与太平洋研究中心提供展览、大洋洲艺术画廊、表演艺术馆、驻场演出团体、课程和国际巡演机会，也开设线上和面授课程。文学与艺术电子及纸本杂志《Niu》刊登短篇小说、诗歌、漫画、绘画和摄影。USP 的创意写作学习内容包括短篇小说、诗歌、戏剧、电影剧本、回忆录和旅行写作。使用 USP 画廊和表演艺术馆可能需要支付租用费，因此应确认最新收费和场地档期。 斐济博物馆保存并展出考古、海事、历史、masi、契约劳工、Lapita 文化和装饰品藏品。其考古藏品可追溯至约 3,700 年前。所列开放时间为每日 9:00 至 16:30。本地票价为成人 10 斐济元、2 至 15 岁儿童 5 斐济元；导览团票价为成人 15 斐济元、儿童 7.50 斐济元。学校应提前预约参观。 斐济国家信托基金负责建筑遗产工作，并列出八处遗产地点。莱武卡历史港口城自 2013 年起列为联合国教科文组织世界遗产。若改动或新建工程涉及相关 A 级或 B 级遗产建筑，须取得斐济国家信托基金和斐济建筑师协会出具的意见书。因此，斐济的建筑实践常与保护、适应性再利用及遗产展示相连，而非依托独立的全国性当代艺术基础设施。 斐济电影委员会（Film Fiji）是斐济的法定电影委员会。在斐济进行任何电影拍摄都须取得电影许可，包括不申请退税的项目。申请材料包括项目概要、演员和剧组人员护照、旅行计划、设备详情及预算。电影税收返还按斐济总支出计算，比例为 20%，上限为 400 万斐济元，最低斐济总支出为 25 万斐济元。项目还须在当地注册、进行国际发行、聘用持牌视听代理人，每十四天提交一次成本和制作报告，完成后提交附审计的最终证明，并在六个月内提出申请。F1 和 F2 税务扣除适用按格式划分的当地支出门槛，最长完成期限为二十四个月。 斐济的版权受《1999 年版权法》管辖。文学、戏剧、音乐和艺术作品通常在作者去世后受保护五十年；照片通常自创作年份起受保护五十年；计算机生成作品通常自获准发布或创作之日起受保护五十年。委托创作、许可、展览、复制和转售等许多实际问题由合同决定。若作品使用传统知识、社群设计、神圣材料或受文化限制的内容，还须考虑文化规范和 vanua 守护责任。 目前没有证据表明斐济有固定运营的单一国家级艺术画廊。可发挥相应作用的渠道包括斐济艺术委员会项目、斐济博物馆销售和展览、USP 场地、社区场所、各省实践，以及数字或视听出版。现有研究也未证实存在专门支持或收藏数字艺术的国家机构。苏瓦的机构、培训、画廊和博物馆最为集中，偏远岛屿的资源和基础设施则可能较少。因此，实际路径取决于艺术媒介、社群许可、地点、合作机构、目标受众，以及作品是否计划展览、销售、拍摄、出版或保护。