कला: ईरान में

ईरानी कला शाही दरबारों, धार्मिक संस्थाओं, कार्यशालाओं, गाँवों, परिवारों, विद्यालयों और आधुनिक स्टूडियो के माध्यम से विकसित हुई है। यह इतिहास का अभिलेख भी है और रोज़मर्रा के जीवन का जीवंत हिस्सा भी। वास्तुकला इसके सबसे दिखाई देने वाले रूपों में से एक है। आँगन, उद्यान, गुंबद, मेहराब, हवा पकड़ने वाली मीनारें, ईंट का काम, शीशे, पलस्तर और रंगीन टाइलें जलवायु, आस्था, सुंदरता और सामाजिक आवश्यकताओं के अनुरूप होती हैं। सुलेख लिखित भाषा को दृश्य रूप देता है। फ़ारसी और अरबी लिपियाँ पुस्तकों, इमारतों, चित्रों, प्रमाणपत्रों, संकेत-पट्टों और समकालीन डिज़ाइन में दिखाई देती हैं। फ़ारसी लघुचित्रकला बारीक विवरण, परतदार स्थान-विन्यास, समृद्ध रंगों और साहित्यिक विषयों का उपयोग करती है। यह अक्सर बड़े स्वतंत्र दीवार-चित्र के रूप में काम करने के बजाय पांडुलिपियों का हिस्सा होती थी। कालीन और वस्त्र-कला उपयोगिता को जटिल पैटर्नों के साथ जोड़ती है। डिज़ाइन किसी क्षेत्र, कार्यशाला, जनजाति, पारिवारिक परंपरा या कलात्मक काल की पहचान बता सकते हैं। धातुकर्म, चीनी-मिट्टी, लकड़ी का काम, जड़ाऊ काम, काँच, कढ़ाई और छपे हुए कपड़े महत्वपूर्ण शिल्प परंपराएँ हैं। ये कौशल आम तौर पर अनुभवी कारीगरों के मार्गदर्शन में बार-बार अभ्यास से सीखे जाते हैं। संगीत में शास्त्रीय संगीत की रदीफ़ परंपराएँ (radif), क्षेत्रीय संगीत, धार्मिक प्रस्तुतियाँ, लोकप्रिय शैलियाँ और पारिवारिक गीत शामिल हैं। पूरे ईरान में वाद्ययंत्र, ताल और गायन शैलियाँ बहुत अलग-अलग हैं। कविता और दृश्य कला अक्सर एक-दूसरे से मिलती हैं, क्योंकि प्रसिद्ध कहानियाँ और पद्य छवियों, प्रस्तुतियों और सजावटी वस्तुओं को प्रेरित करते हैं। अर्थ साहित्य या धर्म से परिचित प्रतीकों पर निर्भर हो सकता है। आधुनिक ईरानी कला में चित्रकला, मूर्तिकला, ग्राफ़िक डिज़ाइन, फ़ोटोग्राफ़ी, इंस्टॉलेशन, एनीमेशन, रंगमंच और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर पहचाना जाने वाला सिनेमा शामिल हैं। कलाकार पारिवारिक जीवन, स्मृति, पहचान, सामाजिक सीमाओं, हास्य या रोज़मर्रा के संघर्ष का अध्ययन कर सकते हैं। कलात्मक स्वतंत्रता और दर्शकों तक पहुँच संस्थाओं, सामाजिक अपेक्षाओं, लागत और नियमों से सीमित हो सकती है। फिर भी कलाकार शिक्षण, सहयोग, निजी स्थानों, सार्वजनिक संस्थाओं और डिजिटल माध्यमों के ज़रिए अवसर खोजते हैं।