कला: अल्जीरिया में

अल्जीरिया की कलात्मक विरासत सहारा की प्रागैतिहासिक शैलकला तक जाती है। ये चित्र दूर अतीत के लोगों, पशुओं, गति और परिवेश की झलक देते हैं। अमाज़ीग़ कलात्मक परंपराओं में अक्सर मिट्टी के बर्तनों, आभूषणों, बुनाई, कपड़ों और घरेलू सज्जा में ज्यामितीय आकृतियों का प्रयोग होता है। इनके अर्थ और तकनीकें क्षेत्रों और परिवारों के अनुसार अलग-अलग होती हैं। इस्लामी कला ने वास्तुकला, सुलेख, लकड़ी के काम, प्लास्टर, टाइलों और दोहराए जाने वाले नमूनों को प्रभावित किया। धार्मिक स्थानों में अक्सर सजावटी लेखन तथा अमूर्त या वनस्पति-आधारित डिज़ाइनों को प्राथमिकता दी जाती है। दैनिक उपयोग की वस्तुओं में व्यावहारिक और कलात्मक, दोनों मूल्य हो सकते हैं। बुना हुआ वस्त्र, सजाया हुआ संदूक, सिरेमिक पात्र, कढ़ाईदार परिधान या आभूषण कौशल, उत्पत्ति, सामाजिक स्थिति या पारिवारिक स्मृति व्यक्त कर सकते हैं। आधुनिक चित्रकला और मूर्तिकला का विकास अल्जीरियाई, अफ़्रीकी, भूमध्यसागरीय, अरब और यूरोपीय कलात्मक संसारों के बीच आदान-प्रदान से हुआ। कलाकारों ने परिदृश्य, पहचान, उपनिवेशवाद, स्वतंत्रता, प्रवासन और साधारण जीवन का अन्वेषण किया है। फ़ोटोग्राफ़ी और फ़िल्म सामाजिक बदलावों का दस्तावेज़ीकरण करती हैं और कल्पित कथाएँ भी रचती हैं। उनका महत्व केवल घटनाओं को दर्ज करने में नहीं, बल्कि यह तय करने में भी है कि किन लोगों के अनुभव दिखाई देने लगते हैं। संगीत एक प्रमुख रचनात्मक क्षेत्र है। शाबी (chaabi), राय (raï), कबाइल संगीत (Kabyle music), अंडालूसी परंपराएँ, धार्मिक रूप और सहारा की शैलियाँ अलग-अलग इतिहास दिखाती हैं, जबकि वे लगातार मिलती-जुलती और विकसित होती रहती हैं। समकालीन कलाकार भित्तिचित्रों, ग्राफ़िक डिज़ाइन, स्थापनाओं, डिजिटल माध्यमों, फ़ैशन और प्रदर्शन-कला का उपयोग करते हैं। सार्वजनिक कला गौरव पैदा कर सकती है या बहस शुरू कर सकती है, हालांकि कलाकारों को सीमित संसाधनों तथा सामाजिक या संस्थागत सीमाओं का सामना करना पड़ सकता है। अल्जीरियाई कला को समझने के लिए कलाकार, स्थान, सामग्री और उपयोग पर ध्यान देना आवश्यक है। एक ही नमूने या वस्तु के बाज़ार, घर, समारोह या प्रदर्शनी में अलग-अलग अर्थ हो सकते हैं।