الفن في أستراليا

تشمل فنون الشعوب الأصلية وسكان جزر مضيق توريس (Aboriginal and Torres Strait Islander) ممارسات ثقافية متنوعة وحية ترتبط بشعوب وأراضٍ وقصص وقوانين ومسؤوليات محددة. وتختلف الأساليب والأذونات، لذلك لا ينبغي التعامل معها كتقليد موحد أو كزخرفة متاحة للجميع. تشمل الفنون البصرية الأسترالية الرسم والتخطيط والنحت والتصوير الفوتوغرافي والطباعة والمنسوجات والتركيبات الفنية وفن الشوارع والوسائط الرقمية. ويعمل الفنانون بصورة مستقلة ومن خلال المعارض والاستوديوهات ومراكز الفنون والمدارس والمهرجانات والمنظمات المجتمعية. تشمل الفنون الأدائية الموسيقى والرقص والمسرح والسيرك والكوميديا والعروض متعددة التخصصات. وتظهر الأعمال في الأماكن الرسمية، وكذلك في الحانات والمتنزهات والمدارس والقاعات المجتمعية والمهرجانات المقامة في الهواء الطلق. يشمل الأدب وسرد القصص الروايات والشعر والدراما والمقالات وكتب الأطفال والتقاليد الشفوية والكلمة المنطوقة والكتابة بلغات عديدة. كما تسهم السينما والتلفزيون والإذاعة والألعاب ووسائل الإعلام عبر الإنترنت في تشكيل الطريقة التي يحكي بها الأستراليون قصصهم عن أنفسهم. غالبًا ما يستكشف الفن الأسترالي الأرض ذات المعنى الثقافي (Country) والبيئة والحياة الحضرية والهوية والهجرة والأسرة وعدم المساواة والفكاهة والانتماء. ولا يمثل أي أسلوب أو موضوع واحد البلد بأكمله. يمكن أن يساهم التمويل العام والدعم الخاص ومبيعات التذاكر والتكليفات الفنية والتدريس والمبيعات المباشرة جميعًا في استدامة العمل الفني. وغالبًا ما تكون المسارات المهنية غير منتظمة، وقد يجمع الفنانون بين ممارستهم الإبداعية وعمل آخر. يشارك الجمهور من خلال زيارة المعارض وحضور العروض وشراء الأعمال والقراءة والتطوع والانضمام إلى ورش العمل أو ابتكار فنونه الخاصة. وغالبًا ما توفر المكتبات والمجالس المحلية والمدارس والمراكز المجتمعية نقاط بداية يسهل الوصول إليها. تتطلب المشاركة المحترمة الانتباه إلى التأليف وحقوق الطبع والنشر والسلطة الثقافية والنسب الصحيح إلى صاحب العمل. وتكتسب هذه الأمور أهمية خاصة عندما يتضمن العمل مادة ثقافية أو معرفة للشعوب الأصلية تعود إلى مجتمع محدد.