Kunst auf den Philippinen

Philippinische Kunst beginnt mit dem kreativen Schaffen vieler indigener Völker und lokaler Gemeinschaften. Weberei, Korbflechterei, Perlenarbeiten, Töpferei, Schnitzerei, Körperschmuck und Hausgestaltung können praktische, soziale und spirituelle Bedeutung haben. Textilien sind in vielen Regionen besonders wichtig. Muster, Farben, Techniken und Materialien können lokale Identität, Status, Familienwissen oder Bezüge zu Zeremonien ausdrücken. Ihre Bedeutung ist jedoch nicht für alle Gruppen gleich. Holzschnitzerei, Metallarbeiten, Muschelarbeiten und Schmuck gehören ebenfalls zur Kunst auf den Philippinen. Einige Werke sind für den täglichen Gebrauch bestimmt, andere stehen mit Ritualen, Schutz, Gottesdienst oder öffentlicher Präsentation in Verbindung. Musik und Tanz spiegeln viele kulturelle Geschichten wider. Kulintang-Traditionen in Teilen Mindanaos, Gongmusik in der Cordillera, Aufführungen christlicher Feste, Volkstänze und moderne Popmusik gehören alle zur vielfältigen Klangwelt der Philippinen. Die spanische und katholische Geschichte beeinflusste religiöse Bilder, Kirchenschmuck, Prozessionen und andere Formen der visuellen Kultur. Lokale Künstler verbanden häufig eingeführte Themen und Materialien mit philippinischen Techniken und Ideen. Malerei, Bildhauerei, Druckgrafik, Film, Fotografie, Theater und Design entwickelten sich durch Schulen, Werkstätten, öffentliche Einrichtungen und unabhängige Gemeinschaften. Künstler nutzten diese Formen, um Klasse, Migration, Politik, Geschlecht, Umwelt und Erinnerung zu erforschen. Populäre Kunst umfasst Comics, Wandbilder, Tätowierungen, Mode, Fernsehen, Handwerk, Feste und Online-Medien. Diese Formen können für das Verständnis der Alltagskultur ebenso wichtig sein wie Werke in Galerien. Kunst kann durch Tourismus, Auftragsarbeiten, Unterricht und lokalen Handel Einkommen schaffen. Sie kann aber auch mit Problemen wie unfairer Bezahlung, Kopien, dem Verlust von Materialien und der Entfernung von Kulturgütern aus ihren Gemeinschaften konfrontiert sein. Wer philippinische Kunst respektvoll betrachten möchte, fragt, wer das Werk geschaffen hat, wozu es dient, welches Wissen der Gemeinschaft darin steckt und ob die Urheber angemessene Anerkennung und Bezahlung erhalten haben.